10 Artis Paling Populer Saat Ini (Lukisan Abstrak Wajah ke Seni Jalanan)

10 Artis Paling Populer Saat Ini (Lukisan Abstrak Wajah ke Seni Jalanan)

Berdasarkan laporan internasional Artprice 2019 tentang artis populer di pasar seni kontemporer, kami menyusun daftar 10 seniman modern, yang terlihat melalui prisma penjualan lelang. Dari lukisan abstrak wajah, hingga seni jalanan, seniman populer ini telah mengembangkan cara unik untuk menampilkan seni modern terkenal mereka.

1. Jean-Michel Basquiat (1960-1988)

Jean-Michel Basquiat, salah satu pelukis Amerika paling terkenal dan salah satu pelukis terhebat sepanjang masa, muncul dari awal tahun 80-an adegan Punk Amerika di New York dan dengan cepat menjadi dikenal di sirkuit seni internasional untuk pekerjaan seperti lukisan abstraknya wajah. Seni “naïf” -nya dengan terampil menggabungkan gaya dan tradisi, menciptakan karya seni kolase tipe kontemporer yang sering merujuk pada warisan urban dan Afrika-Karibia-nya. Lukisan seni modern Basquiat adalah contoh bagaimana praktik seni kontra-budaya dapat menjadi bentuk seni yang sepenuhnya diakui, dianut, dan dirayakan oleh massa komersial. Lukisan-lukisan abstrak wajahnya menjual dengan harga tertinggi di pasar seni hari ini.

2. Peter Doig (lahir 1959)

Peter Doig adalah seniman Skotlandia yang menghabiskan sebagian besar tahun-tahun pembentukannya di Trinidad dan Kanada, dan belajar seni di Inggris. Seni kontemporernya dideskripsikan oleh Galeri Saatchi sebagai berisi tema realisme magis, “mengabadikan saat-saat tenang tanpa batas, di mana memori foto-album melayang keluar dan keluar dari mimpi yang terbangun.” Doig mengambil inspirasi dari foto, kliping koran, adegan dari film , sampul album rekaman, dan karya seniman sebelumnya seperti Edvard Munch. Pada tahun 2002, ia menetap di Trinidad lagi, di mana ia membuka sebuah studio di Pusat Seni Kontemporer Karibia. Pada tahun 2007, White Canoe miliknya dijual seharga $ 11,3 juta di Sotheby’s, yang pada saat itu merupakan rekor bagi seniman Eropa yang masih hidup, dan merupakan salah satu alasan dia masuk dalam daftar artis populer kami.

3. Christopher Wool (lahir 1955)

Christopher Wool pertama kali membuat nama untuk dirinya sendiri di kancah seni rupa kontemporer New York pada 1980-an. Dia terkenal karena lukisan kata-kata seni modern, kanvas putih khasnya dengan huruf stensil hitam besar. Bekerja seperti Kiamat Sekarang (“Jual rumah, jual mobil, jual anak-anak”) dan If You (“Jika kamu tidak bisa bercanda kamu bisa keluar dari rumahku”) menghasilkan antara $ 15 dan 30 juta di lelang Christie rumah.

4. Rudolf Stingel (lahir 1956)

Rudolf Stingel adalah seniman Italia yang tinggal di New York. Sejak tahun 80-an, seni kontemporer Stingel prihatin dengan menginterogasi media lukisan pilihannya dan menumbangkan gagasan tentang keaslian, hierarki, makna, dan konteks. Dia tertarik untuk melibatkan penonton dalam dialog tentang persepsi mereka tentang seni kontemporer dan termasuk mereka dalam proses tersebut. Setelah pertunjukannya tahun 2007 di Museum Whitney di New York, harga Stingel naik tinggi.

5. Mark Grotjahn (lahir 1968)

Mark Grotjahn adalah seorang seniman Amerika yang terkenal karena lukisan abstrak wajahnya dan penggambaran geometris. Gaya lukisan kontemporernya dikatakan untuk melakukan dialog yang kompleks dengan karya-karya Kazimir Malevich, Barnett Newman, dan Bridget Riley. Grotjahn sering mengeksplorasi sudut pandang yang hilang, dan bekerja dengan warna-warna cerah. Permintaan pekerjaan Grotjahn telah meningkat dengan mantap dalam beberapa tahun terakhir.

6. Richard Prince (lahir 1949)

Richard Prince adalah salah satu seniman modern yang terkenal karena apropriasi. Prince menggunakan kembali gambar media massa untuk mempertanyakan dan mendefinisikan kembali gagasan tentang kepengarangan dan kepemilikan. Dalam seri “Cowboys” 1980-an, ia memotret ulang iklan Marlboro untuk membuat gambar close-up dari para koboi mistis ini. Pada tahun 2005, Untitled-nya (Cowboy) menjadi foto ulang pertama yang dijual lebih dari $ 1 juta di lelang. Baru-baru ini, ia menjadi sibuk dengan Instagram, mencuri posting Instagram dari beberapa wanita muda dan menjualnya dalam jumlah besar. Kontroversi dan tuntutan hukum yang terjadi adalah, dalam arti tertentu, bagian dari karya seni Prince.

7. Yoshitomo Nara (lahir 1959)

Yoshitomo Nara adalah salah satu tokoh sentral dari gerakan neo-Pop Jepang, menciptakan lukisan, gambar, dan patung karakter seperti anak kecil. Karakter-karakter ini sangat terinspirasi oleh budaya populer seperti anime, manga, Disney, dan punk rock. Pengaruh ini menghasilkan gambar yang imut, namun juga meresahkan dan menyeramkan. Seni rupa kontemporernya berkenaan dengan menemukan jati diri dalam dunia kekerasan dan modern yang memodernisasi hari ini dengan input visual yang konstan.

8. Keith Haring (1958-1990)

Seni pop dan karya grafiti Keith Haring muncul dari budaya jalanan New York City tahun 80-an. Dia menemukan dirinya di komunitas seni alternatif yang berkembang di luar galeri dan museum. Seni kontemporernya menjadi hidup di jalanan, di kereta bawah tanah, dan di klub. Haring ingin mengabdikan karirnya untuk menciptakan seni publik yang benar-benar. Di stasiun kereta bawah tanah, pada panel iklan yang tidak digunakan, ia menemukan medianya untuk bereksperimen dan berkomunikasi dengan audiens yang lebih luas. Karya Haring tetap sangat populer hingga hari ini, terjual hingga sekitar $ 6 juta di lelang.

9. Zeng Fanzhi (lahir 1964)

Zeng Fanzhi tumbuh di Tiongkok selama Revolusi Kebudayaan, sebuah pengalaman yang menandai dia sebagai seorang seniman. Karyanya menunjukkan keprihatinannya dengan sejarah bermasalah modernitas dan isolasi dan ketidakstabilan kehidupan kontemporer. Dia mendapatkan pengakuan di tahun 90-an untuk seri lukisan kontemporer Hospital and Meat. Karya-karyanya dapat dikenali dari gaya ekspresionisitasnya yang khas, figur-figur dengan kepala besar dan fitur yang berlebihan, dan kadang-kadang lukisan abstrak wajah. Pada 2013, The Last Supper karya Fanzhi terjual dengan harga $ 23,3 juta di Sotheby Hong Kong, menjadikannya harga tertinggi untuk karya seniman Asia modern di lelang.

10. Damien Hirst (lahir 1965)

Damien Hirst adalah anggota paling menonjol dari sekelompok seniman modern, Seniman Muda Inggris, yang mendominasi panggung seni kontemporer Inggris di tahun 90-an. Hirst adalah artis hidup terkaya di Inggris, dan juga memecahkan rekor untuk lelang satu artis pada 2008 ketika ia menjual pertunjukan lengkap, Beautiful Inside My Head Forever, dengan harga $ 198 juta. Dia paling terkenal karena serangkaian seni modern terkenal yang menggambarkan hewan mati yang diawetkan dalam formaldehyde, dan untuk tengkorak berliannya, For the Love of God.